Зачем я это увидел?
Подкаст Arzamas об искусстве и выставках. Кто решил, что Леонардо да Винчи — гений? Почему на картинах Фрэнсиса Бэкона все такие уродливые? Что хорошего в современном искусстве? И почему мы все неправильно понимаем Дега? Редактор Arzamas Кирилл Головастиков и замдиректора Пушкинского музея по научной работе Илья Доронченков обсуждают все это — и многое другое. А еще — отвечают на ваши вопросы. Свои вопросы можно отправить на адрес arzamas@arzamas.academy Подкаст сделан совместно с ЮниКредит Банком и Mastercard. Как и все другие подкасты «Арзамаса», его удобнее всего слушать в мобильном приложении «Радио Arzamas».
На какую выставку Ван Гога водил девушку Серега из песни «Ленинграда»? Что хорошего, когда нет подлинников, а только одни репродукции, экраны и аудиовизуальные инсталляции? Фрагмент из бонусного выпуска подкаста с ответом на ваши вопросы; целиком выпуск доступен в приложении «Радио Arzamas».
Как соединить Сезанна с Рембрандтом? Почему надо писать плохо? Существует ли русский экспрессионизм? Где в Париже найти чахлую русскую жизнь? Почему с выставки «Бубновый валет» купили картину у одного только Роберта Фалька? И чему Фальк научил русский андеграунд? Обсуждаем с куратором выставки Татьяной Левиной.
Во внеочередном бонусном эпизоде — фрагменты, не вошедшие в выпуски 2020 года! Целиком этот эпизод доступен в приложении «Радио Arzamas», а здесь — фрагмент о готической архитектуре из лекции Ильи Доронченкова: как готика в XIX веке совершила камбэк, за что ее полюбили романтики и почему решили достроить Кельнский собор и Нотр-Дам.
Что такое Вхутемас — и почему это революция в художественном образовании? Чему учили своих студентов Родченко, Лисицкий, Машков и Фаворский? Что такое проектное мышление и как оно помогало создавать табуретки, лампы, книги и летающие города? Почему во Вхутемасе учились 500 художников, но почти никто не прославился? За что Вхутемас разогнали — и кем он в итоге оказался, победителем или побежденным?
Бонус: подводим итоги очень странного года и отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос такой: «Влияет ли интерьер музея на наше впечатление от экспонатов?» Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Почему в живописи и графике был не романтизм, а романтизмы — и как их можно найти не только у Делакруа с Фридрихом, но и у Энгра с Гогеном. Лекция из курса «Что такое романтизм и как он изменил мир». Курс целиком слушайте на сайте Arzamas или в приложении «Радио Arzamas».
С каких пор декоративно-прикладное искусство стали считать «вторым сортом»? И какие в нем на самом деле могут быть смыслы — кроме красоты и практичности? Как нелепые и кривоватые японские горшки стали национальной гордостью и символом страны? И какие идеи за ними стоят?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос звучит просто: «В чем смысл натюрмортов?» Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Кто создал идеальную выставку авангарда в 1921 году? Почему работы Кандинского, Машкова, Родченко и Степановой решили показать в небольших городах Вятской губернии? Как выставка пропала и кто нашел ее в XXI веке? И наконец, что выставка столетней давности может рассказать нам об авангарде сейчас?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос такой: «Как обойти за один раз огромный музей — вроде Прадо или Третьяковки — и не умереть?». Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Откуда взялось слово «импрессионисты»? Почему мирных художников сравнивали с бомбометателями? Зачем импрессионистам понадобилась собственная выставка — и почему на ней оказались «случайные» персонажи? И как разглядеть в восходе солнца патриотизм и экономику?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос касается Марины Абрамович и звучит так: «Можно ли назвать искусством то, что требует огромного комментария и пояснения?». Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Зачем были нужны передвижные выставки? В чем русские художники оказались новаторами? Создали ли передвижники реализм и переживали ли они за народ на самом деле? Чем провокативны «Петр и Алексей» Ге? И почему «Грачи прилетели» — это и символ, и обман?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос один, но важный: как смириться с толкучкой в музеях? Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Во внеочередном бонусном выпуске — фрагменты, не вошедшие в предыдущие подкасты! Целиком этот выпуск доступен в приложении «Радио Arzamas», а здесь — рассказ про «салон Венер», который составил конкуренцию «Салону отверженных». Как художники объективировали женское тело? И как ритмы овуляции и роль мужчины в зачатии ребенка связаны с колоритом и рисунком в живописи?
Кто придумал устроить отдельную выставку для «плохих» картин? И что такого плохого увидела Академия искусств в «Завтраке на траве» Эдуарда Мане? Как Мане разрушал разом и художественный канон, и общественный? И с каких пор публика получила право на собственное суждение?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Как не обмануться, доверившись художественным критикам? И есть ли смысл смотреть искусство без помощи лектора или экскурсовода?
Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Во внеочередном бонусном выпуске — только ответы на ваши вопросы! Целиком этот выпуск доступен в приложении «Радио Arzamas», а здесь можно послушать фрагмент, в котором Кирилл Головастиков и Илья Доронченков обсуждают, что страшного в картинах Шиле и пугали ли их самих когда-нибудь произведения искусства.
Как реализм скандализировал французскую публику? Чем Гюстав Курбе похож на Маяковского и почему он называл себя самым гордым человеком во Франции? Удалось ли ему заработать на провокации? Что провокативного вообще может быть в картинах с похоронами или мастерской художника?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос один, но важный: обязательно ли приходить на выставку подготовленным?
Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Кто круче: Ларионов или Гончарова? Русский — значит, антизападный? Кто создавал миф о Гончаровой? За что ее картины запрещали? Авангард — еще актуальное искусство или уже классика?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Почему ангелы на картинах Боттичелли беременные? И может ли фигуративная живопись быть абстрактной?
Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Что такое сюрреализм? Откуда сюрреалисты брали «сюжеты» своих картин и при чем тут доктор Фрейд? Умел ли Дали работать кистью не хуже Веласкеса и Вермеера? Что такое параноидально-критический метод? Как Дали создавал свой личный миф и есть ли в нем что-то помимо мифа? Обсуждаем в связи с выставкой в Манеже.
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Как смотреть картины дальтоникам? С какого расстояния лучше всего смотреть на них обычным людям? И почему среди известных художников и архитекторов гораздо больше мужчин?
Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
Почему искусствоведы не могут расшифровать маньеристские картины? Как барокко вышло из маньеризма — и почему оно, в отличие от предшественника, заговорило с массами? Что такое рококо — игривый флирт или глубинная меланхолия? И как рококо научило людей тонко чувствовать? Рассказы о больших стилях, не поместившиеся в предыдущие выпуски.
Гейнсборо — «комфортный» художник или новатор? Что скандального в лощеных дамах и кавалерах? Кому нужны портреты лошадей и собак? Как нарисовать красивый пейзаж некрасивой страны? И почему мы бы не умели любить природу, если бы не живопись? Разбираемся в связи с выставкой Томаса Гейнсборо в ГМИИ имени Пушкина.
Караваджо и Бернини — антиподы или пара? Как барокко стало ответом Мартину Лютеру? Чем барочная статуя похожа на картину и на спектакль? Зачем Караваджо тычет в нас ножом, а Бернини поглаживает? И почему духовный экстаз святой Терезы так похож на оргазм? Обсуждаем в связи с выставкой «Караваджо и Бернини» в венском Художественно-историческом музее.
Что такое гравюра? Как Дюрер создает настоящий живой мир только черным и белым? Что в Дюрере от немца, что — от итальянца и чем он похож на Сезанна? И в чем, в конце концов, секрет его зайца? Разбираемся в связи с выставкой Альбрехта Дюрера в венской Альбертине.
Дега — импрессионист или нет? Надо ли умиляться его балеринам? Почему обнаженные у Дега такие печальные? И почему именно он смог ухватить современность так, что и сейчас цепляет? Обсуждаем в связи с выставкой «Дега в опере» в музее Орсе.
Как Фрэнсис Бэкон связан с Бэтменом? Кто считал Пикассо дьяволом? В чем состоял заговор арт-дилеров? Можно ли повесить Матисса в бане? Истории об искусстве, не поместившиеся в предыдущие выпуски, но всё равно интересные!
С кого началось современное искусство? Должно ли оно нравиться — или шокировать? Изменится ли выставка, если мы поменяем местами этикетки к экспонатам? Что значит подвешенное чучело лошади? И можно ли писать картины обнаженными девушками?
Искусствовед Илья Доронченков и редактор Arzamas Кирилл Головастиков обсуждают в связи с выставкой коллекции фонда Louis Vuitton в ГМИИ имени Пушкина.
Почему собирать импрессионистов — это почти измена родине? Как Сергей Щукин помогал Матиссу — и чем Матисс помогал ему? В чем живопись постимпрессионистов похожа на иконостас или барочный собор? И можно ли сейчас стать таким же великим коллекционером, как Щукин и Морозов? Разбираемся в связи с выставкой «Щукин. Биография коллекции» в ГМИИ имени Пушкина
Какой спектакль ставит перед нами Венеция? Как она победила Флоренцию (по части живописи)? В чем Тинторетто лучше Микеланджело и зачем, глядя на его шедевры, снимать очки? Почему Тинторетто — современный художник (и что с ним могут сделать художники XXI века)? Обсуждаем в связи со спецпроектом Пушкинского музея на Венецианской биеннале; специальный гость — сокуратор этого проекта Ольга Шишко.
Почему мы уверены, что Леонардо да Винчи — гений? Зачем его «Даме с горностаем» огромный горностай? Как на месте главного художника в мире менялись Микеланджело и Рафаэль и кто поместил туда Леонардо? И если теперь кто-то его там заменит — то кто это может быть? Обсуждаем в связи с выставками Леонардо да Винчи в Риме, Турине и Париже.
Почему Люсьен Фрейд рисовал голых людей, которые не похожи на спасателей Малибу? Почему у Фрэнсиса Бэкона все какие-то увечные? Когда в искусство пришло уродство — и кто сделал для этого больше: Караваджо или Гойя? Почему обнаженные Дега такие грустные? Разбираемся со всем этим в связи с выставкой Лондонской школы в Пушкинском музее в Москве.
Илья Доронченков и Кирилл Головастиков беседуют об искусстве в целом и о главных выставках в России и Европе в частности. Совместно с ЮниКредит Банком и Mastercard